"Blockchain-ul original al artei?" Înainte de Ethereum, a existat Lucy Lippard. Cartea ei din 1973 "Six Years: The Dematerialization of the Art Object" a relatat un moment radical în care artiștii au încetat să mai facă obiecte și au început să facă idei. Din 1966 până în 1972, artiștii conceptuali au lucrat cu text, acțiuni, instrucțiuni și documentație efemeră. O notă dactilografiată, o fotografie a unui eveniment trecător, chiar și un zvon ar putea fi opera de artă. Proprietatea nu stătea în obiectul în sine, ci în recunoașterea de către comunitate a semnificației sale. Dacă acest lucru sună familiar, ar trebui. Blockchain și NFT-urile funcționează într-un mod remarcabil de similar. Valoarea nu vine din ceea ce deții fizic, ci din ceea ce este înregistrat, convenit și validat. Un contract inteligent nu este atât de diferit de instrucțiunile lui LeWitt: ambele conturează condițiile în care există o operă de artă (poke @montabonel). Pentru lumea artei tradiționale, cronica lui Lippard oferă o perspectivă. Aceste dezbateri despre imaterialitate nu sunt noi; Terenul s-a mai schimbat înainte. În anii 1960, colecționarii și-au bătut joc de ideea de a cumpăra un certificat sau o foaie de text fotocopiată. Astăzi, tocmai aceste lucrări sunt bunuri prețioase, afișate cu reverență. Deci, poate că adevărata perspectivă este aceasta: arta a fost întotdeauna despre încredere. Încredere în artist, încredere în comunitate, încredere în povestea care face ceva valoros. Blockchain-ul nu a inventat această idee; pur și simplu i-a dat un nou mediu.