"Původní blockchain umění?" Před Ethereem tu byla Lucy Lippardová. Její kniha z roku 1973 "Six Years: The Dematerialization of the Art Object" zaznamenala radikální okamžik, kdy umělci přestali vyrábět objekty a začali vytvářet nápady. V letech 1966 až 1972 pracovali konceptuální umělci s textem, akcemi, instrukcemi a efemérní dokumentací. Uměleckým dílem může být strojopisná poznámka, fotografie prchavé události, dokonce i fáma. Vlastnictví nespočívalo v objektu samotném, ale v tom, že komunita rozpoznala jeho význam. Pokud vám to zní povědomě, mělo by to tak být. Blockchain a NFT fungují pozoruhodně podobným způsobem. Hodnota nepochází z toho, co fyzicky držíte, ale z toho, co je zaznamenáno, odsouhlaseno a ověřeno. Chytrý kontrakt se příliš neliší od LeWittových pokynů: oba nastiňují podmínky, za kterých umělecké dílo existuje (poke @montabonel). Pro tradiční umělecký svět nabízí Lippardova kronika perspektivu. Tyto debaty o nehmotnosti nejsou nové; Země se posunula už dříve. V 60. letech se sběratelé vysmívali myšlence, že by si měli koupit certifikát nebo fotokopii listu textu. Dnes jsou právě tato díla ceněným majetkem, vystavovaným s úctou. Takže možná skutečný vhled je tento: umění bylo vždy o důvěře. Důvěra v umělce, důvěra v komunitu, důvěra v příběh, který dělá něco hodnotným. Blockchain tuto myšlenku nevynalezl; prostě mu to dalo nové médium.