Wat de Fall Art Auctions ons net vertelde — en waarom het belangrijk is voor digitale kunst op Miami Basel 👀 De zomer die klaagde over de stilstand op de kunstmarkt was inderdaad misplaatst en het recente veilingseizoen was sterk. 🏆📈🎉 Maar het deed ook iets financieel en cultureel belangrijks. Het herinnerde ons eraan wat kunst zijn waarde geeft. En die herinnering komt op het exacte moment dat Miami @artbasel zich voorbereidt om digitale kunst zijn meest serieuze institutionele podium tot nu toe te geven. Gefeliciteerd aan mijn voormalige collega's @Sothebys wiens verkoop van de Lauder-collectie $527,5 miljoen opbracht over 24 kavels — 100% verkocht. Het middelpunt, Gustav Klimt’s Portret van Elisabeth Lederer, bereikte $236,4 miljoen en was de op één na hoogste veilingprijs ooit voor een schilderij. Een paar nachten later werd Frida Kahlo’s dromerige El sueño (La cama) verkocht voor $54,7 miljoen, een record voor een vrouwelijke kunstenaar op veiling. Dit zijn niet zomaar marktevenementen. Het zijn levendige illustraties van de zes voorwaarden die perceptie in kapitaal omzetten: Ten eerste, de Klimt was simpelweg overweldigend voor de zintuigen — het goud, de schaal, de aanwezigheid. Kunst moet ons arresteren voordat het iets anders kan betekenen. Ten tweede, verhaal. Lederer’s portret draagt lagen van narratief: Weense modernisme, de familie Lederer, overleven in oorlogstijd, de lange boog van restitutie, en de verzamelvisie van Leonard Lauder. Kahlo’s werk is ondertussen autobiografische mythe die tastbaar wordt. Verhaal is geen ornament; het is geheugenarchitectuur. Het maakt een werk onvergetelijk. Ten derde, identiteit en gemeenschap. Een Klimt of een Kahlo kopen betekent deelnemen aan een lijn van smaak, connoisseurship en culturele verbondenheid. De biedingen dit seizoen waren niet willekeurig: ze kwamen van gemeenschappen die deze werken als reflecties van zichzelf zien. Ten vierde, schaarste. Er zijn maar een handvol volledige Klimt-portretten in particuliere handen. Kahlo schilderde zelfportretten zelden en met een emotionele felheid die ongeëvenaard is in de kunst van de 20e eeuw. Schaarste gaat niet om aantallen; het gaat om onvervangbaarheid. Vijfde, eigendom. De Lauder-provenance betekende iets. Iedereen in de kamer wist precies wat er van eigenaar veranderde. Kunst wordt pas kapitaal wanneer eigendom duidelijk, leesbaar en gerespecteerd is. Zesde, bekendheid. Deze werken werden niet alleen verkocht — ze werden getuigd. Besproken. Over de wereld getelegraphed. Beroemdheid vergroot de waarde. Waarom is dit nu belangrijk? Omdat Miami Basel digitale kunst de kans gaat geven om onder dezelfde lichten te staan, beoordeeld te worden op dezelfde criteria en gemeten te worden aan dezelfde zes voorwaarden die dit veilingseizoen aandreven.🔥 Digitale kunst vraagt de markt niet langer om een nieuwe logica van waarde uit te vinden. Het nodigt de markt uit om de bestaande toe te passen. Er zijn digitale werken vandaag de dag die arresteren op manieren die een canvas nooit kan. Digitale kunstenaars die narratieve werelden bouwen die gelaagd zijn als die van elke schilder. Gemeenschappen die net zo toegewijd zijn als de connoisseurs die Klimt en Kahlo achterna zaten. Schaarste die met opzet is ontworpen in plaats van gimmick. Eigendom dat leesbaar is gemaakt door de blockchain. Zichtbaarheid die nu wereldwijd op de snelheid van het licht schaalt. Jarenlang was de vraag: Kan digitale kunst ooit deel uitmaken van hetzelfde gesprek? Dit najaarsveilingseizoen en dit winterse Miami Basel beantwoorden het duidelijk: Ja — wanneer digitale kunstenaars opereren binnen dezelfde zes voorwaarden die alle kunst zijn waarde geven, wordt het medium secundair. Het waardesysteem is universeel.💪 Klimt en Kahlo hebben ons opnieuw laten zien hoe kunst culturele kapitaal wordt. Miami Basel staat op het punt te laten zien dat digitale kunst klaar is om die traditie te omarmen, niet te verstoren. Als de veilinghuizen ons de les in de leerboeken gaven, zal Basel het moment zijn waarop het nieuwe hoofdstuk begint.🔥🏆

WAT IS KUNST IN EEN TECHNOCENE WERELD? 👀 Gisteren vroeg @RogerDickerman in zijn wekelijkse show wat ik dacht dat kunst definieert. Ik heb (soort van😂) geslapen op mijn extemporized antwoord en wil een heel iets aangepaste versie aanbieden. Kunst is in wezen het creëren van iets dat de zintuigen aanspreekt door een bewuste daad van intentie. 🔥 Het sleutelwoord is "intentie." Het markeert het verschil tussen een ongeluk en een gebaar; tussen natuur en kunst; of tussen de output van een machine en een menselijke beslissing. Een zonsondergang is mooi, maar het is geen kunst. Duchamp's urinoir of Cattelan's banaan die aan een muur is geplakt, wordt pas kunst wanneer elke kunstenaar het zo noemt. Naarmate we verschuiven van onze Anthropocene wereld naar een Technocene wereld, wordt dit onderscheid poreus. Wanneer de menselijke kunstenaar samenwerkt met een machine, wie houdt dan de intentie? Voor nu oefent de persoon die de prompt schrijft, kiest uit de outputs of het resultaat curate, nog steeds oordeel en richting uit. De AI voert het werk uit, maar de vonk van intentie blijft menselijk.💪 Als er bewijs groeit van opkomende intentie van de kant van de AI, kunnen we dit punt heroverwegen. Het feit dat kunst ook de zintuigen moet aanspreken, herinnert ons eraan dat het ons moet stoppen, zelfs als het maar tijdelijk is, in onze gebruikelijke stroom van waarneming. Het kan mooi, verontrustend of verwarrend zijn, maar het moet onze aandacht trekken. Soms gebeurt die arrestatie door het oog of het oor (neus of aanraking ook?); soms door de verbeelding zelf. Wat deze definitie niet vereist, is schoonheid of zelfs originaliteit. Het vereist bewustzijn, keuze en de opzettelijke kaderstelling van ervaring. Terwijl technologie de grenzen tussen kunstenaar en hulpmiddel vervaagt, wordt "intentie" de laatste stevige grond. Of het nu met de hand is geschilderd, door code is gegenereerd of door een algoritme is samengesteld, kunst begint niet met de kwast of het model, maar met de bewuste beslissing om ons te laten stoppen en te zien.‼️ Dank aan Roger voor het aanzetten tot reflectie hierover.

Krijg een originele gedrukte versie van dit @SPGlobalRatings kredietrapport en bewaar het Joe @IIICapital, want ik denk dat je het ooit als een waardevolle historische anomalie kunt verkopen bij @Sothebys of @ChristiesInc 👀😂 🔥@Strategy @saylor @BitPaine @dgt10011