Als das MoMA einen Computer erlaubte, ihren Skulpturengarten in ein 'abstraktes Sensorium' zu verwandeln 1969: "Es wird viele Ebenen von Rückkopplungsschleifen und Interaktionen geben, die eine Art Ökologie zwischen den verschiedenen Systemen erzeugen." Unten: Untitled von Pulsa, 1969 für Spaces im MoMA (30. Dezember 1969 - 1. März 1970).

Im Winter 1969 kam eine Gruppe von sieben Männern ins Museum of Modern Art - nicht mit Gemälden oder Meißeln - sondern mit Computern und Elektronik im Wert von 60.000 Dollar. Sie nannten sich Pulsa. Sie waren keine traditionellen Künstler, sondern Forscher und Techniker von der Yale University, die gemeinschaftlich in einem Bauernhaus lebten. Sie wollten keine Objekte schaffen, die die Menschen betrachten sollten, sondern stattdessen eine Maschine bauen, die die Welt um sich herum 'metabolisieren' konnte. Unten: Umwelt-Ausstellung von Gerald Clow in der Yale Daily News, 23. Februar 1970.

Die Installation, Untitled (1969), verwandelte den MoMA Skulpturengarten in ein "abstraktes Sensorium", wie es ein Journalist von Newsweek beschrieb. 1970: "Mit komplizierter Computertechnik, TV-Kameras, polyplanaren Lautsprechern und Stroboskoplichtern sind sie in der Lage, jede Bewegung im MOMA Skulpturengarten, sei es ein gehender Mann oder ein schwankender Baum, in ein sanftes Klappern von quietschenden Klangmustern und schönen blinkenden Lichtern zu übersetzen." Aus Art in Space, Rezension von David Shirey in Newsweek, 12. Januar 1970.

Um die Installation auszuführen: Der Garten war mit Fernsehkameras, Richtmikrofonen und Fotowiderständen ausgestattet, die alles überwachten: die Bewegungen der Besucher, den Wind und sogar den Verkehr, der auf der W 54th St. vorbeizog. Diese Daten wurden in ein signal-synthetisierendes Computersystem (gespendet von Agrippa-Ord Corp) eingespeist, das sich in einer Kontrollkabine befand, in der die Besucher beobachten konnten, wie die Daten verarbeitet wurden. Der Computer "metabolisierte" diese Informationen und gab sie als Licht und Klang zurück. Sechzig Stroboskope blitzten in Mustern über den Garten, und polyplanare Lautsprecher gaben "sanfte Klappergeräusche" synthetisierten Sounds von sich.

Das Ziel von Pulsa war es, einen Dialog mit der Umwelt zu schaffen - aber dann begann die Umwelt zurückzuschreien... 1970: "...das Ereignis am vergangenen Wochenende - als das Klangfeedback der PULSA-Installation unsere Nachbarn in der 54. Straße praktisch verrückt gemacht hat - darf sich nicht wiederholen... die Aufregung, die der PULSA-Lärm ausgelöst hat, könnte weitreichende Konsequenzen für die zukünftige Nutzung des Gartens durch das Museum haben..." Aus einem Memorandum von Walter Bareiss an Frau Licht/Fräulein Kingsley bezüglich der Installation von Pulsa in Spaces (30. Dezember 1969 – 1. März 1970).

Das erste Zitat stammt aus dem untenstehenden Vorschlag, der im Ausstellungskatalog für MoMAs Spaces (30. Dezember 1969 – 1. März 1970) veröffentlicht wurde. 1969: "...Information, die durch Feedback bereichert wird, wird durch die Echtzeit-Interaktion der Zuschauer innerhalb von Feldern der akustischen Reaktion und die thermostatische Steuerung der Infrarotheizungen veranschaulicht, die Zonen von strahlender Wärmeenergie sowie Wellen atmosphärischer Verzerrung erzeugen werden." Unten: Bild des Kontrollraums von Pulsas Installation 1969-70 im MoMA.