Når jeg tenker på hvorfor de mer melankolske følelsene preger kunsten min, vender jeg ofte tilbake til noe Rebecca Solnit skrev i essayet sitt, The Blue of Distance: «Vi behandler begjær som et problem som skal løses, tar for oss hva begjær er for og fokuserer på det noe og hvordan vi kan tilegne oss det i stedet for på begjærets natur og følelse, selv om det ofte er avstanden mellom oss og begjærsobjektet som fyller rommet i mellom med lengselens blå. Noen ganger lurer jeg på om det med en liten justering av perspektivet kan verdsettes som en sensasjon på sine egne premisser, siden det er like iboende i den menneskelige tilstanden som blått er for avstand? Hvis du kan se over det fjerne uten å ville lukke det inne, hvis du kan eie din lengsel på samme måte som du eier skjønnheten i det blå som aldri kan eies? For noe av denne lengselen vil, som avstandens blå, bare bli flyttet, ikke dempet, ved anskaffelse og ankomst, akkurat som fjellene slutter å være blå når du kommer blant dem og det blå i stedet farger det neste bortenfor. Et sted i dette er mysteriet om hvorfor tragedier er vakrere enn komedier og hvorfor vi gleder oss enormt over tristheten i visse sanger og historier. Noe er alltid langt unna.» Som kunstnere tror jeg at vi allerede er instinktivt innstilt på ideen om at lengsel, fravær og tristhet ikke er symptomer som skal fikses, men måter å være på som skal føles. På samme måte som enhver form for følelse, har tristhet kraften til å utvide oss, til å hevde at vi føler og at vi eksisterer. Den gestikulerer mot det som ikke kan fratas oss, selv om det paradoksalt nok er en refleksjon av vårt ønske, vårt ønske om ting vi aldri kan få. Å si «ikke lag trist kunst fordi den ikke vil selge» er å misforstå både hva kunst er og hvorfor vi lager kunst. Jeg ønsket ikke å lage kunst for å tilpasse meg markedene. Min kunst og stil er ikke en markedsføringsstrategi. Jeg skaper for å føle meg bevitnet, for å være vitne til andre som kan føle det på samme måte, og for å forvandle og si det usigelige. Å lage kunst som er mørk, trist eller melankolsk er ikke bare en estetikk som skal pakkes inn i et produkt i håp om at det vil bli hengt på en vegg eller holdt låst i en hovedbok. Det er en radikal form for ærlighet. Det er jeg som sier at jeg eksisterer. Det var aldri vår jobb å være fordøyelig. Kunstnere har alltid gjort opprør mot vår tids normer. Våg å være en av dem. Våg å lage kunst som resonerer med deg; kunst som vitner om deg selv om den foruroliger. Spesielt hvis det uroer.