Trendaavat aiheet
#
Bonk Eco continues to show strength amid $USELESS rally
#
Pump.fun to raise $1B token sale, traders speculating on airdrop
#
Boop.Fun leading the way with a new launchpad on Solana.

Celestial Body
Typografinen taiteilija, joka käyttää pistekirjoitusta ironisena visuaalisena metaforana // @scenespaces Perustaja // Taideteos @objktcom & @exchgART// (She/Her)
Luotan ystäviini, että he repivät työni kappaleiksi...
Kun pyydän heiltä palautetta, he eivät rauhoittele minua, ei tule vääriä fraaseja tai valkoisia valheita, vaan vain työ. Teos kaikkine virheineen ja loistokkinnoineen, teoksen, jonka taustalla on virhe, joka vaatii kokonaisia osia uudelleenrakentamista ja uudelleentyöstöä, työ, jossa tarvitaan pientä viimeistelyä, työ, josta he eivät itse pidä, mutta joita he ymmärtävät käsityön ja konseptin osana.
Toki saatamme olla eri mieltä joidenkin näiden virheiden vakavuudesta, toinen meistä saattaa uskoa, että teoksen ydintunne välittyy paremmin yhdellä fontilla kuin toisella, saatamme käydä läpi perusteluja ja pohtia sen selkeyttä lopussa. Mutta puhumme, ja se on avainasia: keskitymme työhön, puramme sen, jotta voimme ymmärtää sitä paremmin ja tarvittaessa rakentaa se uudelleen eri tavalla. Olemme avoimia keskustelulle ja valmiita osallistumaan siihen, vaikka se olisi epämukavaa.
Tunnen olevani hyvin onnekas, että minulla on tällaisia ystäviä, ja olen pyrkinyt olemaan samanlainen ystävä muillekin. Mutta olen huomannut yhden koukun: kaikki eivät oikeasti halua sinun antavan palautetta, kun he sitä pyytävät. He haluavat kliseet, valheellisen kunnian ja sivuutettuja virheitä. He eivät pysty esittämään vaikeita kysymyksiä omasta työstään, joten tietenkin he (ja usein työ) kaatuvat tällaisen kyselyn alla.
Älä ymmärrä väärin, me kaikki tarvitsemme vähän hypetystä silloin tällöin, maailma kaataa meidät aivan liian usein, jotta meillä ei olisi ystäviä, jotka auttaisivat meitä palaamaan, en sano, ettet voisi olla hetkiä, jolloin haluat vain jonkun kertovan, että pärjäät hyvin. Mutta pitkällä aikavälillä, jos haluat välttää kaatumisen niin alas ja säännöllisesti, on välttämätön, vaikkakin epämukava askel ymmärtää, miksi ja miten kaadut.
Tälle kritiikille altistumisen ja siihen osallistumisen tärkeys on asia, jota olen usein korostanut tässä tilassa. Graafisen suunnittelun opiskelu, ensimmäinen tehtävämme yliopistossa oli saapua sinä päivänä työ mukanaan (jonka tehtävänä oli yksinkertaisesti A3-kokoinen taideteos, joka keskittyi ympyrään). Aluksi ajattelimme, että se oli vain tavallinen "katsotaan kuka lukee sähköpostin ja mitä ohjelmia te kaikki voitte käyttää" -tyyppinen tehtävä. Mutta todellisuudessa meidät jaettiin kymmenen hengen ryhmiin, järjestettiin ympyrään ja meille käskettiin esittää pisteet toisillemme, ja sitten kritisoida vastapäistä henkilöä.
Nyt olen sosiaalisesti kömpelö ihminen parhaimmillaankin, joten tämä oli ensimmäinen yliopistokokemukseni (paitsi liiallinen juominen edellisenä viikonloppuna) oli suoraan sanottuna todella pelottavaa. Mutta olimme kaikki samalla tasolla, eikä pakotietä ollut, joten kiersimme ympyrän. Jotkut pysyivät tiukasti kiinni, vaikka kaikki olivat samaa mieltä siitä, ettei heidän ideansa toiminut, jotkut keksivät tekosyitä painaa omansa A4:lle A3:n sijaan, jotkut hyväksyivät tilanteen ja jatkoivat hommaa, yksi tyttö sanoi vakavasti: "Et vain ymmärrä". Mutta harjoituksen edetessä uskon, että suurin osa meistä ymmärsi tämän arvon ja sen välttämättömyyden. Jos et pysty esittämään ideaa monien ensimmäisen vuoden opiskelijoiden edessä, miten voit esitellä sitä taidetta ohjaajillesi, saati sitten oikealle asiakkaalle.
Kävimme läpi eräänlaisen "altistusterapian", koska kyky depersonalisoida teos, katsoa sitä kovin ja lempein silmin, esittää kysymyksiä on olennaista graafiselle suunnittelulle. Mutta rehellisesti sanottuna koen, että se on elintärkeä kaikille pitkäaikaisille taideharjoituksille kokonaisuutena, ja lisäksi uskon, että se on terveen taideliikkeen tai laajemman tilan ydinelementti.
Ymmärrän, kukaan ei halua kuulla, että heidän kotinsa on romahtamassa, mutta rakennesuunnittelijan kanssa sivuuttaminen tai riitely ei muuta sitä, että rakennus tarvitsee korjaustöitä, ja ehkä jos olisit ollut valmis kysymään heidän mielipidettään aiemmin, työ ei olisi ollut niin laajaa tai vaikeaa.
Joten etsi taiteilijoita tilasta, jota arvostat, joilla on jokin väline tai käsitteellinen yhteys työhösi, ja jotka voivat antaa sinulle asiantuntevan mielipiteen. En sano, että sinun täytyy ottaa heidän sanansa evankeliumina, itse asiassa kysymykset, joita he esittävät työstäsi, saattavat vain vahvistaa luottamustasi tekemiisi päätöksiin, mutta et tiedä, ellei joku kysy. Harjoittele näiden kysymysten esittämistä omasta työstäsi ja muilta, mitä enemmän puret asioita, sitä paremmin ymmärrät, miten ne liittyvät yhteen.
Lyhyesti sanottuna, löydä hyviä ystäviä, joilla on terävät silmät, harkitsevat kielet ja avoimet korvat.
-
Kiitos @exchgART ja @bonk_inu Art Mastersille, jotka auttoivat meitä rakentamaan paremman taidetilan

Elämä on ollut ehdottomasti ainutlaatuista neljän vuoden aikana siitä, kun liityin tähän tilaan.
Tunnen yhtä paljon kiitollisuutta siitä, mitä on ollut ja mitä tämä tila on minulle antanut, ja turhautumista siitä, mitä voisimme olla ja mitä voimme tehdä tällä tilalla.
… sille on luultavasti saksankielinen sana.
293
Johtavat
Rankkaus
Suosikit


