كلما رأيت عملا فنيا الذكاء الاصطناعي لافتا بصريا مثل هذا الحمل الأسود، لا أستطيع إلا أن أفكر "واو، هذا يبدو رائعا جدا". لكن، بغض النظر عن المدة التي استغرقها، فهي لا تزال نتيجة لطلب حظ عشوائي. دعوني أوضح، أنا لا أكره الذكاء الاصطناعي، ولست ضده من حيث المبدأ. يقوم بعمل رائع في التكبير، وتوليد الخامات، ومهام أخرى. وجهة نظري هي: طريقة عمل فن الذكاء الاصطناعي المولد ليست مختلفة كثيرا عن إدخال العملات في ماكينة القمار. يمكنك توجيه المقود، والتأثير على الآلة، لكنك لا تتحكم بها بالكامل أبدا. حتى بعد أن تظهر تلك النسخة المثالية أخيرا (ولست أقول إنك لم تبذل وقتا أو جهدا فيها)، تبقى لديك صورة جميلة فقط. يمكنك تحريكها، تحريرها، تطويرها عبر المزيد من التصدير وإعادة التوجيه، لكن لا يوجد الكثير لتبني عليه فعليا. لا يمكنك مشاركة المشروع مع فنان آخر، ولا يمكنك تسجيل درس يمكن للآخرين تقليده حقا. لا يمكنك تطبيق المعرفة في أماكن أخرى، لأن في نهاية المطاف هناك القليل جدا من العمليات الفنية القابلة للنقل. ومع استمرار تطور الذكاء الاصطناعي، لا يوجد ضمان أن النموذج لن يتغير، مما يجعل التوجيهات التي تستخدمها فجأة غير موثوقة. الخلاصة هي أن أخذ 5 ثوان أو 5 أيام ليس مسألة تعقيد في الأعمال الفنية. الأمر فقط يتعلق بكيفية صياغة الكلمات بشكل صحيح. أحيانا تنجح في المحاولة الأولى، وأحيانا عليك إعادة اللعب. أستمتع برؤية ما يمكن أن تفعله الآلة، لكن بالنسبة لي، هذا بالضبط ما يجعل الحرفة البشرية مميزة ولا يمكن استبدالها بعمق: القدرة على الاستماع، والتعلم، وامتصاص المعرفة، وإعادة استخدامها في أماكن أخرى، وإنتاج النتائج باستمرار، والحفاظ على السيطرة الكاملة حتى كل بكسل. إذا قمت بإنتاج نفس الصورة بالضبط مرة أخرى ولكن بنمط أو وضعية فرو منقط محددة، فمن المحتمل أن تعود إلى نقطة البداية. لو كان ثلاثي الأبعاد، لكان لديك سيطرة كاملة عليه. تماما كما أنني أتحكم تماما في هذه القطة ثلاثية الأبعاد.