テクノセの世界におけるアートとは? 👀 昨日、彼の毎週の番組で、@RogerDickerman私に芸術を定義するものは何だと思うかと尋ねました。私は(ある種😂)即席の応答で眠っているので、非常に微調整されたバージョンを提供したいと思っています。 芸術の核心は、意識的な意図的な行為によって感覚を捉えるものを生み出すことです。🔥 キーワードは「意図」です。それは事故とジェスチャーの違いを示します。自然と芸術の間。または、機械の出力と人間の決定の間。夕日は美しいですが、それは芸術ではありません。デュシャンの小便器やカテランのバナナが壁にテープで貼られているのは、各芸術家がそう呼ぶときにのみ芸術になります。 人新世の世界からテクノセの世界に移行するにつれて、この区別は多孔質になります。人間のアーティストが機械とコラボレーションするとき、誰が意図を持っているのでしょうか?今のところ、プロンプトを書いたり、出力から選択したり、結果をキュレーションしたりする人は、依然として判断と指示を行使します。AIが仕事をしますが、意図の火花は人間に変わりません。💪 AI側の創発的な意図の証拠が増えれば、この点を再考することができます。 芸術が感覚を捕らえなければならないという事実は、たとえ一瞬であっても、私たちの習慣的な知覚の流れを止めなければならないことを思い出させてくれます。それは美しいものであったり、不穏なものであったり、不可解だったりするかもしれませんが、私たちの注意を引く必要があります。時々、その逮捕は目や耳を通して起こります(鼻や触覚も?時には想像力そのものを通して。 この定義が要求しないのは、美しさや独創性ですらありません。それには、認識、選択、そして経験の意図的な枠組みが必要です。テクノロジーがアーティストとツールの境界を曖昧にするにつれて、「意図」が最後の確固たる基盤になります。手描きで描くにせよ、コードで生成するにせよ、アルゴリズムで構成するにせよ、アートは筆やモデルからではなく、立ち止まって見させるという意識的な決断から始まります。️ このことを考えるよう促してくれたロジャーに感謝します。