Mes pensées rares sur le sentiment NFT— Le marché s'est épuisé à exiger une validation quotidienne. Les marchés de l'art et des objets de collection ne fonctionnent pas de cette manière. Les histoires et l'art qui comptent se renforcent dans des moments de calme... au fil du temps. Les communautés qui durent se construisent sur une croyance partagée. 🧵

Engagement constant. Les conversations quotidiennes sur les prix, les comparaisons et les analyses ne sont pas durables. Ni amusantes. L'art ou les objets de collection, ils existent simplement dans la vie des gens. Disponibles quand ils en ont besoin. Significatifs sans effort.

Voici un exemple : Jenny Saville est mon artiste préféré. Le sol de mon studio est jonché d'impressions de son travail. Ses peintures se vendent des millions. Son exposition à la National Portrait Gallery était transcendante. Mais si chaque fois que j'ouvrais Twitter, les gens discutaient de sa valeur marchande…

…analyser son volume de ventes, débattre de la valeur de son art par rapport à celui d'un autre artiste… Je perdrais la chose même qui m'a fait aimer son travail. La magie disparaîtrait.

La grande majorité des collectionneurs sur les marchés matures sont passifs. Ils achètent ce qui les touche. Ils vivent avec. Ils se présentent pour les grands moments : grandes expositions, nouveaux livres, jalons culturels. Ils ne se connectent pas quotidiennement. Ils ne tradent pas les sentiments. Ils… collectionnent.

Les NFTs ont transformé la collection en un emploi à plein temps. Mais voici la bonne nouvelle :

L'espace va mûrir—cela ne fait que quatre ans qu'il est grand public, non ? Il n'ira nulle part. Mais le passage d'un fonctionnement toujours actif à laisser les choses respirer est ce qui nous y amène.

La solution est simple. Les artistes et les projets qui comprennent cela—ceux qui construisent des univers et se concentrent uniquement sur le travail—ils définiront la prochaine ère. Les croyants silencieux savent déjà lesquels.