L’art Onchain gen va faire son retour. C’est peut-être le dernier genre nft à le faire ce cycle - bon sang, cela pourrait même ne pas arriver ce cycle. Mais il y aura néanmoins un regain d’intérêt. Pourquoi? L’art de la génération Onchain est le seul genre qui utilise pleinement toutes les capacités de la blockchain. Stockage décentralisé *et* calcul décentralisé. La plupart des projets n’utilisent que la blockchain pour frapper des jetons, certains projets stockent en fait les données artistiques sur la blockchain, mais seul l’art de la génération onchain utilise l’EVM pour calculer à quoi l’art est censé ressembler, ce qui vous donne toutes sortes de propriétés intéressantes telles que ne pas savoir à quoi ressemblera votre menthe jusqu’à ce que vous la frappiez réellement (ce qui rend le processus de frappe plus égalitaire puisque les rares ne peuvent pas être déterminés à l’avance du temps). L’art de la génération Onchain a eu son premier aperçu de l’exposition grand public lorsque ArtBlocks est entré en scène en 2020/2021. Depuis lors, il a connu un manque d’intérêt sévère et prolongé. Que devriez-vous collectionner si vous êtes optimiste sur le gen art ? Il y a des milliers de projets et la liste ne fait que s’allonger chaque jour. Certaines personnes aiment collectionner en fonction de leurs préférences esthétiques personnelles. C’est parfaitement bien, mais il est vraiment difficile d’établir un point de valeur élevé lorsque tout le monde a des goûts subjectifs uniques, de sorte que vous pourriez finir par collectionner quelque chose que vous ne pourrez jamais vendre pour beaucoup, voire pas du tout. D’autres aiment collectionner des œuvres « historiques » telles que des Fidences ou des Autoglyphes. C’est aussi bien, mais ils coûtent une fortune et vous devez déjà être riche pour pouvoir vous les permettre. Il y a une catégorie souvent négligée sur laquelle le marché est extrêmement sceptique à l’heure actuelle et qui pourrait potentiellement présenter des rendements insensés : le marché du vintage. Comme indiqué précédemment, Art Blocks met de l’art de génération onchain sur la carte. Mais saviez-vous qu’il y a 5 projets d’art de génération onchain antérieurs aux Autoglyphes ? Ces projets sont les suivants : 1) Autoglyphes (avril 2019) 2) Compositions K (avril 2019) 3) Chainfaces (janvier 2020) 4) Avastars (février 2020) 5) Squiggly (à ne pas confondre avec Chromie Squiggles) (octobre 2020) Sur ces 5, le premier et le dernier ont des étages très élevés. Il reste donc 3 projets artistiques pré-Art Blocks onchain gen qui sont encore extrêmement abordables. Quelques infos sur chacun de ces 3 : K-compositions : Sorti seulement 2-3 semaines après Autoglyphs. Premier projet artistique onchain gen à expérimenter avec la couleur. L’un des deux seuls projets d’art de la génération onchain sortis en 2019 (l’autre étant Autoglyphs). Approvisionnement de 250 pièces, avec seulement 76 ( !) ateliers de 2019, un atelier de 2020 et le reste de 2021 après la redécouverte du projet. Comparez ceci avec l’approvisionnement d’Autoglyph de 512. Faces de chaîne : Le premier projet NFT de Nate Alex. Sans doute le premier projet d’art de génération onchain de 10k. Avastars : Premier projet à être le pionnier de la génération SVG. L’algo onchain génère des données SVG réelles qui peuvent être consultées sur un navigateur Web. L’approvisionnement peut être déplafonné (quelqu’un s’il vous plaît le confirme), mais le nombre d’Avastars OG « prime » est plafonné. Celui-ci nécessite un peu plus de recherches. Pourquoi ces projets pré-Art Blocks sont-ils importants ? Parce qu’il ne suffit pas qu’un projet soit simplement vintage. Dans 20 ans, tous les projets artistiques de la génération actuelle seront vintage, et il y en a tout simplement trop pour qu’ils aient tous de la valeur. En plus d’être vintage, vous avez besoin qu’ils soient également *rares.* C’est-à-dire qu’il doit y avoir une rareté dans le nombre de collections publiées à une époque. C’est pourquoi les bandes dessinées publiées pendant l’âge d’or des bandes dessinées valent une fortune - peu d’entre elles existent par rapport à l’offre actuelle de bandes dessinées. C’est aussi la raison pour laquelle les cartes de baseball publiées à l’époque de la cire de pacotille sont toutes presque sans valeur - elles ont été produites en masse et il n’y a tout simplement pas de pénurie. De plus, les projets vintage pré-AB sont des pionniers, plus authentiques, réalisés à une époque où personne ne se souciait de l’art générationnel, il n’y avait absolument aucun marché pour cela, personne ne gagnait d’argent, donc ils sont tous sans doute des expressions plus authentiques de la créativité par rapport à ce qui existe aujourd’hui. Combinez l’authenticité et le vintage OG-ness avec la rareté, et vous obtenez une recette pour une appréciation massive. S’il y a une histoire intéressante, ou une influence culturelle/historique, ou si le projet en question a été le pionnier d’une nouvelle technique ou d’un nouveau style ou a été réalisé par quelqu’un qui est maintenant célèbre (c’est-à-dire s’il est « historique » en plus d’être vintage et rare), c’est mieux. Ce raisonnement peut vous sembler obtus maintenant, mais il sera complètement évident pour le marché lorsque la prise de conscience s’installera soudainement. Il existe de nombreux exemples d’objets de collection vintage OG qui ont soudainement pris de la valeur une fois qu’un certain seuil de temps a été dépassé, comme les cartes Pokémon originales de 1999, les jeux vidéo vintage et même des articles de niche comme les distributeurs Pez. L’inconvénient de cette thèse est qu’elle peut prendre un certain temps à se concrétiser. K-compositions a 5,5 ans, les artefacts vintage ne sont généralement considérés comme vintage que 20 ans après leur introduction. Dans le pire des cas, vous pourriez attendre jusqu’à 15 ans de plus pour que le marché en ait vent. Mais j’ai le sentiment que, compte tenu de la rapidité avec laquelle la découverte des prix se produit avec la crypto par rapport aux objets de collection IRL, tout cela pourrait se produire beaucoup plus rapidement. Regardez à quelle vitesse les Autoglyphes et les Punks ont explosé, par exemple. Le marché devient facilement le « premier » mais a un peu de mal avec le « tôt », mais le même processus se déroule à la fin. Et si le gen art fait son retour ce cycle, je m’attends à ce qu’il reçoive un peu d’amour, même s’il n’est pas encore pleinement apprécié. Dans un monde où le monde entier pense toujours que les NFT sont une arnaque ou n’est pas au courant de leur existence, n’est pas du tout au courant de ce qu’est l’art de la génération onchain ou pourquoi il est intéressant, et apprécie encore moins les exemples vintage de ce genre sur cette toute nouvelle toile que les gens ont encore du mal à comprendre, Cette thèse présente une quantité folle d’alpha. Vous n’en tirerez pas un profit rapide (ou peut-être que vous le ferez, à déterminer), mais pour ceux qui ont de la conviction et de la patience, ils seront TRÈS généreusement récompensés à l’avenir.